一壶风雅 谁不识君-记紫砂陶艺家吴建平先生

                                           （吴建平--子冶石瓢）

     紫砂器形千万，洋洋大观。历经几百年，大浪淘沙，积健为雄，传世紫砂壶精品，不过聊聊十数件。每件都是文化的积淀，先人用智慧铸就了款款大器，而浮唤精英。读懂历史，揣摩古人，重塑经典，绝非易事，更非一般人作为担当。

      紫砂陶是宜兴的文化灵魂，历代陶艺大师的艺术成就，如高山仰止，昭德后人；尤其是他们创造的“仿古”“传炉”“井兰”“秦权”“德中”等紫砂壶型，中正方圆，内涵中庸之道，永载史册。还有一把“石瓢”壶，作为紫砂茶具独有的符号，更是日久迷新，传承百年不厌，稳如钟鼎的造型，依然是当代紫砂人膜拜的经典。

    “石瓢”壶既是经典，又是一把“普通”的壶，大师在制做，一般的紫砂人也在做，正因为这随处可见，更增加了“石瓢壶”的俗中见雅，若真能选中一把上品，并非容易之事。吴建平先生在“石瓢”壶上的建树，早已有目共睹，被玩家锁定。先生的美誉越来越高，获取一把“吴石瓢”，盈握在手，泡茶一壶，宠辱皆忘。

     吴建平先生集各家之长，他的石瓢形成了圆润、饱满、稳重、韵致、舒展的艺术风格，正想吴先生自己说的“每一把都是精心创作，好坏差距就在毫厘之间”。应该说，好作品不仅是用手做出来的，关键是用眼睛看出来的。解读吴先先生的“石瓢”，一壶风雅，工艺精湛，大度舒展的造型，稳重潇洒，在常见的造型中，以与众不同的协调健美“体型”，令人眼前一亮。壶盖稍厚，边缘圆润，桥状的“的手”，底部饱满，中部收紧，缩放有度，恰到好处，在饱满中没有丝毫的臃肿；壶把呈椭圆形，在线条运动和粗细变化中，勾画出一个“虚灵”的空间，和壶嘴的“实”左右呼应，负阴报阳，壶把与壶嘴通过壶身势气承接；壶嘴从壶身冲出，弧线顺畅，从厚重粗壮的底部开始，有粗渐渐收紧，然后再放开，至壶嘴顶部嘎然而止，似一股“内功”蓄势待发，静中见动，矜持雄强。这壶嘴的收放变化，只有视觉的过度，阴阳刚柔，一切尽在自然中。“吴石瓢”载着作者的感悟，巧手打坯，于火成陶，具有了鲜活的艺术生命。

     
  近年来，吴建平先生与夫人杨梦婷共同创建“吴越陶斋”，作为紫砂品牌，以鲜明的艺术特色，走上前台。他凭着扎实的基本功，名师指点，又得予以在中央工艺美术学院深造，作品继承明清传统技法，质朴自然，格调高雅，已经深受藏家的追捧。他创作的“阳羡古韵壶”“掇球壶”“凌花如意壶”等作品在江苏陶艺展、当代紫砂名家收藏展和澳门艺术展上获银、铜奖，并被各大博物馆收藏。创作上的成功，更激发了打造自己的代表作品的热情，传承历史经典、奉献“吴氏”精品成为先生不懈的艺术追求。

  
  作品是一个人的名片，代表作品是主人的情感的载体。一件成功的作品，是作者在技巧之上，用心与自然山川对话，感悟天高地厚之德，在必然和偶然之间，寻找到了情感的释放点。有时灵感就在一闪念，瞬间的觉悟会受益一生，艺术家莫不如此。一把传统“石瓢”壶，温润君子般的品性，缓缓拨动着吴先生心中的琴弦，节奏韵律之妙，使其情致悠然而生。吴先生做人、做事、做壶的追求，“石瓢”壶沉稳端庄的造型，仿佛一下子跳出台面，内心的那份朦胧，忽然明亮起来，一个完美形象清晰可见，在“石瓢壶”造型上找到了艺术的灵感，艺术思想开始了升华。

  
  对一位艺术家来说，能找到感觉，正确定位，选准自己的喜好，努力为之，必定大有作为。吴建平先生读书明礼，心仪传统文化，对传统“石瓢”壶，所蕴涵的中庸之道，造型结构的精美，铭记在心，求新求变。只要细细品读先生的作品，一把风雅的“石瓢”壶，就会得到最好的答案。