陶教名器紫砂壶

    中国陶瓷，发明最早，首先使用釉及窑火的伟大艺术，千变万化无涯无尽，技艺达世界最高峰，在英文字典里，陶瓷和中国是同一个单词“CHINA”自然我国在世界上享有"陶瓷之国’的光荣称号。
    江苏宜兴，是我国著名的陶瓷产区，远在五钱多年以前的新石器时代，这里人都人类祖先就发明了陶器。而今鼎蜀镇窑场方圆数十里，仍然是家家做坯，处处皆窑.遍地产陶，成为陶器世界，故宜兴又名陶都。
    陶都宜兴，古称荆溪、阳羡，境内水土利陶，砂壶宜茶。明、清的词人墨客写下《阳羡茗壶赋》、《阳羡名陶录》等诗文赞美宜兴，宜兴本是长江金三角西陲的物华天宝之地，人杰地灵之域，还是历史悠久，人文荟萃，物产丰富，尤以紫砂壶驰名天下。
(一)
    茶之为饮，发乎神农氏，闻于鲁周公。中国古代文人崇尚茶道，讲究以茶会友，亲和礼让、清节励志的积极进取精神，追求自然清静、返璞归真，天人合一的境界和情趣。
    今天，茶既是日常生活的必需品，又是传递友情的媒介物，人们视饮茶为物质享受，视品茶为精神享受，以茶代酒，敬茶传谊，随处可见。
    古往今来，中国的茶在礼、仪、俗、凡、艺、会、道、德等文化的形式和发展中，为人类文明留下了绚丽的一页。
    据陆羽《茶经》评述，古代饮茶的茶具分八类二十八种，品类之多，世界箫一。陆羽的时代推崇“越窑”即浙江的青瓷茶具，之后，江苏宜兴的紫砂壶就异军崛起，成为在各种名瓷之外别树一帜的茶具。
    紫砂壶是中国陶瓷文化和茶文化相结台的产物。我国传统艺术的历史是沿着四条渠道并行发展的，即以文人士大夫为住要对象包括他的直接参与的“文人艺术”；以皇宫贵族为服务对象的“官廷艺术“，以佛道为主要内容的‘’宗教艺术”.以广大农民和牧民为主的“民间艺术”紫砂壶大体上属于文人艺术，就象中国画中的文人画，造型追求古朴雅趣，陶刻装饰将诗书画印融为一体。
    据古籍记载，紫砂壶原料五色土的发展就和古埃及人发明玻璃的传说一样离奇。“相传壶土所出，有异僧经行村落，日呼曰：‘买富贵土！’人群嗤之。僧曰：‘贵不欲买，买富何如？’因引寸叟指出中产土之穴，及去，发之果备五色，烂若披锦。”从此以后，宜兴就开始烧造最早的紫砂壶。
    此话虽不足信，但紫砂泥确乎得宜兴山川之灵气，乃是陶都得天独厚的特种陶土矿产，亦为中国罕见稀睹的天然资源，皖之寿县、鲁之博山、粤之潮邑，均有出产类似的泥料，而一究其成份，则判若霄壤，色泽的美茂朴雅，质地的经久耐用，当推宜陶为独步。
    质性特殊的紫砂陶原料，砧中带砂，柔中见刚，富有韧性，且颜色鲜艳，有紫色的砂泥，奶色的白泥，橘色的黄泥，猩红的朱泥，黛色的绿泥......斑斑斓斓，被誉为“五色土”。这些陶土烧成之后的器物，表面光挺平整之中含有小颖粒状的变化，表现着砂质效果，所以称之为紫砂、紫砂器或紫砂陶，它是中国独有的一种陶器。所谓紫砂就是用宜兴所产的特殊陶土紫砂泥烧成的无釉脚器，其胎质坚实细密，呈现陶土固有的色泽及肌理。主要产品是紫砂壶。
    紫砂壶由于陶质特殊，泡茶色香味皆蕴,而又以其深邃的文化品位和人文亲和力享誉全球，紫砂壶将中国陶瓷之美发展到极致，无以伦比。当今，宜兴紫砂陶的制作技艺已正式列为国家的非物质文化遗产予以保护，并正在向联合国申遗。
    紫砂壶首先是原料与一般陶器所用的黏土不同，而是黏土—石英—云母系共生矿物原料。;其特点是含铁量高，同时还有多种矿物元素。其次是烧成温度比一般陶器高，介于1100 ℃~1200℃之间。
    紫砂是介于陶和瓷之间的烧结精细陶器，表里都不施釉，它既有一定的机械强，又有一定的气孔率，盛茶既不会渗漏，又有良好的透气性。所以，紫砂壶是当今世界上品茗最理想的茶具。

    紫砂壶以其“素面素心”的本吸质特性称于世，它与瓷、玉、银、铜、锡诸壶相比，更为优越，堪称上乘佳器，明代学者周高起《阳羡茗壶系》说：“茶至明代，不复碾屑和香药制团饼，此已远过古人；近百年中。壶黜银锡及闽豫瓷，而尚宜兴陶，又近人远过前人处也。”’而今海外有人称顷中国紫砂壶为“无素茶具”，经常使用它，会延年益寿。这就是一古今中外嗜茶者、收藏家特别喜爱紫砂壶的奥秘所在。
(二)
    宜兴紫砂始自北宋，盛于明清，名家辈出，代有精品。历代紫砂壶是反映时代风尚的产物，而某个时代的品位，也规范其紫砂壶的造型及纹饰。纵观其历史发展及演变，一般都表现为由精趋精，由大趋小，由简趋复繁，复又返璞归真最低价简行事的过程，即经历古朴、华丽、淡雅三个阶段。在中国陶瓷艺术中，紫砂是一个特殊的品种。紫砂壶以简练大方之形、淳朴典雅之色、安详恬静之态，跻身于中华民族文化艺术之林，深得海内外多方人士的钟爱。
    紫砂壶的迅速勃兴是由于明代饮茶方式由烹点饼茶改为冲泡散茶，泡茶需用新式茶具茶壶。紫砂的特性可使茶的色、香、味得到最佳发挥，最适合制作茶壶;并且因紫砂泥的可塑性强，茶壶造型可随心所欲地变化。紫砂壶逐渐被精于茶理的文人士大夫所关注，并有人参与设计制作，赋予它文人艺术品的性质。
    紫砂壶的造型艺术是存世各类器皿中最丰富的，清初学者吴梅鼎在《阳羡茗壶赋》中有“方非一名，圈不一相，文岂传形赋难为状”的赞语。茶与壶是天作之合。紫砂壶的美，还在于壶砂、壶色、壶形、壶款、壶章、壶铭、绘画、书法、雕塑、篆刻诸多艺术融于一体，而紫砂壶上乘之作的铭刻又达到“切茶。切水、切壶、切情”，一把上乘的壶，可谓是美妙绝伦。
    明清之际，由于达官贵人、文人雅士的推崇和参与，紫砂壶的制作技术和艺术不断提高，名家名壶成为人们争相收藏的艺术珍品。20世纪80年代，中华大地刮起了“紫砂热”，紫砂壶因其独特的风姿，在众多的中国传统艺术品中一枝独秀，风靡港台并波及大陆和世界各地。
   紫砂工艺历经数度兴废衰荣，紫砂艺人更是名师辈出，从明代的供春，时大彬。惠孟臣，清代的陈鸣远、杨彭年、陈曼生、邵大亨、黄玉麟，到现代的任淦庭、朱可心、顾景舟、蒋蓉、他们将萦砂工艺推向了顶峰，紫砂壶“不胫而走遍天下”，其价值也达到了黄金所不能衡量的程度。
<三>
    当代紫砂壶的特点是:充分利用紫砂泥可塑性强的优势，把壶艺师们丰富的艺术想象立体化。作为茶具紫砂壶，它厚薄有度，端握顺手，注茶流畅，用来得心应手。作为壶艺，它集造型节相应环民装饰艺术于一身，圆器骨肉亭匀，珠圆玉润；方器线条挺括，轮廓分明;筋纹器节奏有序，纹理精巧;塑器肖形状物，理趣兼备，体现了高度的美学法则。特别是在装饰工展现出多体l书法的诗词歌斌、花鸟山水及图案人物等等，使文学、书法、绘画、篆刻与壶艺融为一体，更增添了迹外传神的韵味，使人饮茶之余，油然产生陶然冶性的美感。
    当今，随若现代陶艺的兴起，紫砂百品竞妍，流派纷呈。尤其是紫砂壶的创作，加进了更多的个性色彩和文化意蕴，自壶艺大师顾景舟后，陶都涌现了许多陶艺名家，紫砂作坊罗棋布，各自在个性天地里耕耘。他们文化素养丰富，全面掌握了，制壶艺人手段，形成了各自独特的风格。

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