汪升云

    此时此刻，无论是偶尔路过，还是真心驻足，当你面对曹婉芬的经典之作《竹海提梁茶具》时，请凝神、闭目、安思，毕竟在这套茶具里，有你心驰神往的钟灵毓秀，有与你一脉相承的风土人情，进而体味出竹海佳境的神闲之妙。


　　荆溪风韵，江南倩影。

　　此为前调。陶都宜兴自然条件优越，自古便有“竹的海洋”之美誉，有竹的地方从来不乏文人雅士眷顾，而在这片紫砂的国度，竹子常常成了造型立意的主角。《竹海提梁茶具》显然亦是以此为题，曹婉芬独辟新意，于潇洒竹海中诠释荆溪之美，江南之美。

　　竹海印象，茗壶个性。

　　却道美从何处来。其实，哪怕你只是轻描淡写地综览这壶与杯的演绎，你也一定会被这如真似幻的场景震撼。作品整体呈现出一片无边无际的竹海，青山翠竹，完全置身其中，不知究竟有多高多深，都说壶中乾坤大，岂知这壶里壶外早已荡漾开整个自然。而这便是壶的个性，高雅又气魄，与壶身筒上的竹韵合为一体。香茗润齿，轻抚安神，两袖清风。

　　雕筑工艺，生态缩像。

　　好壶好意境，工艺之绝，自然不可或缺。曹婉芬经过数十年的兢业耕耘，经验技巧、做工绝技更是不在话下。在紫砂壶上，线条艺术往往能够凸显出更为具象的美感，而能够成功地表现出来则更见技艺高超。在这套茶具上，无论是主壶还是茶杯，线条的幻化、运转绝对让你大饱眼福，每一条线都流畅自然，恰若天成，你只可远观，因为你无法抓取这些流动的美感。主壶上的提梁把由五节竹段构成，左右对称，塑造精致，幅度偏小的三弯壶流，更是神似刚刚采撷的一支四节竹枝，安放在壶上，流与把交相呼应，秉承工艺之美与实用之效。圆筒壶身，大气刚劲，壶盖置于顶面中心，微鼓，与壶肩相切，严丝合缝。竹节桥钮，再刻以三两竹叶作点缀，简洁清雅，竹之韵也。如此，壶体所有造型装饰皆与线条相关，而曹婉芬成功地运用了线条语言。

　　这套茶具最入目之处，莫过于壶身及杯体雕筑的逼真“竹海”了。作者采用紫砂传统手工技艺中的雕筑手法，使整件作品造型产生生机勃勃的原生态美感，而雕筑之法，更造就了流光溢彩的感官空间。一片竹林缩影到了壶上，繁茂无比，或于竹节处抽新芽，或壮竹参天直上……而这只是一面缩像，天地虽在你我印象中，而乾坤便藏在壶里，这也是构思的哲学之境：乾坤再大，似竹屹立。雕筑而出的“竹海”，惟妙惟肖，倒也有几分传统版画的神韵，遐想翩翩。然而，将线条艺术与雕筑工艺结合，难能可贵，更凸显出作品的艺术价值。

　　虔诚挚爱，“竹海”争辉。

　　竹壶常见，只有曹婉芬拥有如此魄力，将整片竹海搬进壶里，无论是制作难度还是繁琐程度都跨上了新的台阶。如果不曾具备对紫砂艺术的虔诚挚爱，谁还能下得了如此决定呢。《竹海提梁茶具》绝对是曹婉芬的呕心之作、信念之作，这一份只为艺术的情愫，似乎又与竹海神闲之妙无意相通了……